导演要怎样怎样，才能怎样怎样，这种知识点准确，但没用。

金荣华是创造过票房奇迹的专业商业片导演，他愿意告诉新人们自己成功的原因。

“商业片的本质不是表达导演想要的，而是拍观众想看的，或者为观众创造新的需求，但本质还是需要创作观众想看的。”

“我们不应该教导观众怎么做事，因为我们不是他们的老板，他们为你的电影消费，走进电影院也不是为了被你教育。”

“既然已经选择了商业的路线，那么，我们剪辑影片的方式，选择素材的立场就要改变。”

通俗的说，创作者想怎样没用，要观众想怎样才有用。

不服气？票房教做人。

姜玄珠站不住了，她不服气：“创造者创造作品，怎么可能会不表达他们的意志，优秀的作品需要灵魂，而作品的灵魂定然会体现创作者的灵魂。”

“你可以表达自己的意志。”他首先肯定，“但是，你不能利用角色，只顾输出自己的观点，而不顾角色本身是否会说出这样的话。”

金荣华说话时，桌面上的钢笔被他握在手中旋转，每说完一句话，笔帽被敲击在桌面，发出沉闷的咔哒声。

“你觉得，初见并且都对对方抱有好感的男女，会喋喋不休的辩论二十分钟分钟男权力话题吗？”

“这是你想通过角色去输出的话，而不是角色在当下会说的话。”

他阻止姜玄珠急忙辩驳的意图，让她不要着急反驳，静下心，好好想想。

冲动的女孩被语言攻击，随即露出窘迫，她被看穿了。

这部作品的灵感源于她本人的故事没错，在真实的故事里，她和他确实就权力问题进行过讨论，双方的意见微妙的不同。

对方不是傲慢的男人，只能说他们是不一样的人，而男人和女人更是天然的难以统一。为了气氛，两人都很识趣的中断了这部分的讨论。

而当姜玄珠开始写作，把自己的故事呈现时，她不由得想要去弥补当时中断的话题，将这段剧情继续发展下去。

她知道，讨论一旦深入，必然会引发更深的争吵。

争吵在现实中戛然而止，在艺术作品上却得到延续。

这是创作者的私心。

金荣华说的是对的。男女主演在那样的情境下，并不会滔滔不绝的讨论权利问题，她在利用角色去输出自己的观点。

金荣华的话语说得严厉，他真心想要作为一个前辈，去指导后辈。

“我们是创作者，我不否认，创作者是艺术世界唯一的主宰者，我们可以输出自己的观点，这无可厚非，但当我们利用角色时，需要让角色保持他们应有的尊严，做符合他们性格的事情。”

“观众不是傻瓜，他们会捕捉到微妙的不和谐，而当他们发现不和谐就会无法融入剧情，对创作者产生抵制心理。”

“商业片最不需要的就是傲慢，只顾输出自己观点的创作者，本质上是傲慢。商业片的本质就是为了获取票房，如果你们想要获得回报，再持续性地创作下去，就要懂得向观众低头。”

如若不低头呢，那现实或许会可悲。

因为当造物者拥有欲望，拥有被看到的欲望时，那么他们就会让渡创造的权力，不再是艺术世界的唯一主宰，没有人上香进贡的造物者终将被遗忘，进而于世界中消失。

姜玄珠渴望被看到，她不是无所谓的创作者，她也很世俗。

她对自己创造的艺术世界拥有强烈的感情，并且也拥有极强的表达欲望，她将欲望寄托于写作上，想让她这样出自于内心而写作，为了自己的情感而书写文字的人，因读者的感观而去改动，删减作品，本身是种极大的残忍。

可若想将自身的创意商业化，又不得不在某方面做出让步，以迎合观众的喜好，于两者间进行权衡是艰难的，但这也是新人不得不面对的现实抉择。