故事中，只不过他在故事里，并非是那虔诚的教士，而是那些在神权之下，被滚滚推平的无数悲惨平民中的一个。

乌利尔的情绪在波澜的起伏着，他联想到了自己，在圣光教会的浩瀚神权下，自己以及……他，都只是被无情车轮压过的一道辙。

这种情绪的波动，已经不是内心的氤氲，而是外显在了乌利尔表情中。

而路易吉在不经意的抬头间，恰好看到了乌利尔的表情。

这是以往路易吉演绎乐曲时，从未出现过的一幕。

路易吉眼睛一亮，心花瞬间盛放，这说明这次的乐曲真的正中下怀，走进了乌利尔的内心之中！

路易吉很清楚，自己的技术，在短时间内没办法再提高，想要在乌利尔这边得到更高的定席，只能从乐谱入手。

如今乐谱没错，《黑羊告罪曲》已经走入了乌利尔心中，那他接下来要做的事就很简单了……

全力以赴，投入更多的感情，让自己和《黑羊告罪曲》的主角，也是创作者——那位幼格里斯公国的教士，合而为一！

你既是我，我既是你。

彻底的融入进角色中，将情感牵引达到最大！

其他乐谱，路易吉是很难做到如此融入角色的，但《黑羊告罪曲》不一样，安格尔在肖克的鬼屋里，为他争取到了三天的时间，还制造了和《黑羊告罪曲》内核完全一样的幻象，彼时，他就是故事里的主角，他在幻象中亲身经历了创作者的一切，包括最后的那场释放一切，释放自我的彻底悲歌！

如今，只不过是找回当时的状态罢了。

这对于路易吉这样一位演绎大师来说，并不难。

而且，路易吉和其他演奏家有一些不一样。他是拉普拉斯的时身，而拉普拉斯的每一个时身、准时身，都会放大自身某一个特征。

就譬如准时身“梅姬”的特征，就是“对善者的宽容”。

路易吉也有自己的独特特征，那便是“对梦想的追求”。

一旦路易吉制定了某个目标，并开始进入到“逐梦”状态后，他的热血将被点燃，他的感官将会放大，所有的一切都会向好。

类似于一种天然的全方面增益效果。

这种增益，甚至还有对“感染力”的加成。

也因此，当路易吉认真的进入状态后，本来情绪感染只有80分的悲歌，瞬间被他拉上了90分，甚至无限接近满分。

这对于普通听众来说，或许没有太大差别，只是入戏深浅的问题；但对于乌利尔这种音乐鉴赏大家来说，一点点的变化，足以让他感受到别样的天地！

此前，乌利尔还处于“带入”故事的状态，还能勉强消解一下自己的情绪，甚至只要他愿意，随时从这个故事中抽身也没问题。但现在，他直接被带上了云霄飞车，没有任何的前戏，瞬间飚上了百米天空。

在这种情况下，那浮荡在苍穹的盈满情绪，根本没办法自我消解，于是只能进入了内化。

内化又再一次的感染了乌利尔，让他更加的深入故事中，哪怕想要抽身也没办法，只能跟着故事的进度……共沉浮。

而此时，《黑羊告罪曲》恰好进入了最为高潮的终篇。

以鼓点进入——

用竖琴演绎的鼓点，没有原本鼓点的那般沉重，却更显得尖锐。恰好符合了原故事中，教士那如绷紧的琴弦般，锋利却又脆弱的心灵。

音符没有立刻进入高潮，而是用不断的尖锐鼓点，用长长古典啸音，以及时不时点缀的宗教肃声，来积蓄着力量。

毫无疑问，当力量积蓄到最高点时，将会绽放出惊人而又绚烂的火花！

故事里，教士是